Marli Matsumoto Arte Contemporânea_ArPA 2024_stand E1_lista de obras

Marli Matsumoto Arte Contemporânea tem o prazer de anunciar a sua participação na Arpa 2024, no Setor Principal e na Arte em Campo.

No Setor Principal, STAND E1 apresentaremos uma seleção especial de obras recentes de Elvis Almeida (Rio de Janeiro, 1985) e de Leka Mendes (São Paulo, 1980), realizada a partir da produção e pesquisa atuais dos dois artistas: pinturas, desenhos, esculturas e objetos, inéditos na sua maioria.

Na Arte em Campo, Raphaela Melsohn (São Paulo, 1993) apresentará a obra Tobogã Fantasma, criada exclusivamente para esta edição, com curadoria de José Esparza Chong Cuy.

Clique na imagem para amplia-la e obter mais detalhes sobre a obra:

Elvis Almeida

Barra Vela, 2024

ID: EA1053

 

acrílica sobre tela

100 x 202 cm

Price: 48.500 BRL

Elvis Almeida

Última refeição, 2024

ID: EA1052

 

acrílica sobre tela

125 x 125 cm

Elvis Almeida

Sanha erudita, 2024

ID: EA1051

 

óleo sobre tela

30 x 20 cm

Elvis Almeida

Menor aprendiz, 2024

ID: EA1050

 

óleo sobre tela

30 x 20 cm

Price: 9.500 BRL

Elvis Almeida

Lasanha de frutas, 2024

ID: EA1049

 

óleo e lixa auto adesiva sobre tela

30 x 20 cm

Elvis Almeida

Dupla Jornada, 2024

ID: EA1048

 

óleo sobre tela

30 x 20 cm

Price: 9.500 BRL

Elvis Almeida

Cortininha de Ferro, 2024

ID: EA1047

 

óleo sobre tela

30 x 20 cm

Elvis Almeida

Vontade em Silêncio , 2024

ID: EA1046

 

acrílica sobre tela

92 x 73 cm

Price: 26.000 BRL

Elvis Almeida

Felicidade por contraste , 2024

ID: EA1045

 

óleo sobre tela

20 x 30 cm

Elvis Almeida

Árvore Carnívora , 2024

ID: EA1044

 

acrílica sobre tela

145 x 145 cm

Elvis Almeida

Sakuraba, 2024

ID: EA1043

 

óleo sobre tela

30 x 20 cm

Elvis Almeida

sem título , 2021

ID: EA1033

 

óleo sobre papel

25 x 35 cm

Price: 7.000 BRL

Minibios:
Elvis Almeida (1985, Rio de Janeiro), onde vive e trabalha. Graduou-se em Gravura na UFRJ (2013) e frequentou cursos de Serigrafia na EAV Parque Lage e de História da Arte nas Redes da Maré, todos no Rio de Janeiro.
Dentre suas exposições individuais destacam-se Mentira Mais Próxima do Coração, na galeria Marli Matsumoto Arte Contemporânea (São Paulo, 2022-23); Revelação durante o nascimento de uma gota, Paço Imperial (Rio de Janeiro, 2018) PontaSeca Torta / Faca Cega, Galpão Fortes D’Aloia & Gabriel (São Paulo, 2017); O Cotidiano das Estruturas Familiares, Projeto Tech_Nô, Oi Futuro Flamengo (Rio de Janeiro, 2017). E dentre as coletivas, FUNK: Um grito de ousadia e liberdade, MAR (RiodeJaneiro, 2024); 20 Festival de Arte Contemporânea Sesc_Videobrasil, Sesc Pompéia (São Paulo, 2017); Pintura, Caixa Cultural(Rio de Janeiro, 2017); Um Desassossego, Galeria Estação (São Paulo, 2016); Oito artistas, Mendes Wood DM (São Paulo, 2016); Gramática Urbana, Centro de Arte Hélio Oiticica (Rio de Janeiro, 2012); Arte Pará, Fundação Romulo Maiorana (Belém, 2011); Reality Reimagined, Modified Arts (Phoenix, 2010); Abre Alas 6, A Gentil Carioca (Rio de Janeiro, 2010); VI Bienal Internacional de Arte SIART (La Paz, 2009); Iluminando o Novo, Largo das Artes e Espaço Furnas Cultural (Rio de Janeiro,
2009). O artista possui obras na coleção Pinacoteca do Estado de São Paulo.

Leka Mendes (São Paulo, 1980) é artista e fotógrafa, formada em Arquitetura pelo Centro Universitário Belas Artes, São Paulo. Em seus trabalhos atuais como a série Antropocênicas, faz uso de vestígios, de rastros do ser humano, sendo eles destroços de construção civil, pedras a maioria coletadas durante suas viagens e descartes plásticos e eletrônicos. Se interessa pelas narrativas da passagem do ser humano na Terra, em relação à sua efemeridade e fragilidade, dando ênfase para o fato de que o ser humano já interveio em todos os espaços. Conta com obras nas coleções públicas Centro Cultural São Paulo, Museu de Arte do Rio de Janeiro (MAR) e The Fine Art Laboratory, em Tokyo, Japão, além de outras importantes coleções privadas. Em 2022, apresentou o Observatório de imagens inalcançáveis, na Temporada de Projetos 2022, Paço das Artes, São Paulo.
Em 2023, fez a exposição individual "Ao entrar nas profundezas, pense nas alturas", na galeria Marli Matsumoto Arte Contemporânea, São Paulo e realizou residência e exposição na Appleton, em Lisboa. Em 2024, fará a residência na Cité Internationale des Arts, Paris e participará da Trienal de Tijuana, México.

Raphaela Melsohn (São Paulo, 1993) tem interesse em construir espaços a partir e para nossos corpos. Acredita em fluxos constantes, buracos, rachaduras e formas orgânicas. A fisicalidade e relação com outros, como existimos no espaço, e como o espaço informa nossa existência são a premissa de seu trabalho.
Mestre em Artes Visuais pela Columbia University ('22) e Bacharel em Artes Visuais pela FAAP (’16). Entre suas exposições destacam-se as individuais “Vestir armadilha” (casamata, Rio de Janeiro, '16), e “investigações em VÍDEO: registro, deslocamento do olhar e FORMAS DE PENSAR”, na Temporada de Projetos do Paço (MIS, São Paulo, '16) e as coletivas “Por muito tempo acreditei ter sonhado que era livre” (Instituto Tomie Ohtake, São Paulo, '22), “Eco Shifters” (Fondazione La Fabbrica del Cioccolato, Blenio, '19), “Biblioteca: Floresta” (Sesc Belenzinho, São Paulo, '22), “MFA Thesis 2022 Exhibition” (Wallach Art Gallery, Nova York, '22). Recentemente foi comissionada para fazer um trabalho público para o Socrates Sculpture Park em Nova York em relação com o Subterranean Project, PN15, de Helio Oiticica. Foi artista residente na Pivô Pesquisa (São Paulo, '19), AnnexB (Brooklyn, '18), e Red Gate Residency (Pequim, '16). Em 2022, organizou a exposição "Cultivo" na Marli Matsumoto Arte Contemporânea, onde em 2023, realizou a individual Uma Casa Feita de Chão. Neste mesmo ano, fez residências no HDTS (California), e no Frans Masereel Centrum (Bélgica). A convite da Cerâmica Suro, no Mexico, a artista participará da residência
próximo julho, 2024.