"URS LÜTHI MORE OR LESS y un poquito más"

"URS LÜTHI MORE OR LESS y un poquito más" 22.10.2022-14.01.2023 Aural Galería | Alicante · Labradores 17 Tenemos el placer de invitarte a la exposición “URS LÜTHI. MORE OR LESS y un poquito más” del artista suizo Urs Lüthi. Esta exposición es una ampliación de la primera individual del artista en Madrid que tuvo lugar los pasados meses de febrero a abril y que ahora recogerá la sede alicantina de la galería Aural. El punto central en el que gira la exposición es uno de los temas de investigación del artista centrado en las cuestiones de identidad y lo autorreferencial. Así bien Fernando Castro Floréz nos descubre y desgrana el trabajo de Lüthi en el texto desarrollado que puedes encontrar en el catálogo de la exposición publicado en abril de este año 2022. <<… Este artista suizo ha declarado que “each one of us is truly himself, but also always changing in relation to what is in front of him”. A veces ser algo puede suponer aparecer como cualquiera, aunque sin duda el narcisismo de Lüthi no tiende hacia lo “convencional”, al contrario, activa la “identidad” queer, juega con los roles, pone en escena su androginia. Su referencial serie The numbergirl (1973) nos seduce con sus poses travestidas, sin pedir excusas por nada, dirigiendo al espectador, en un autorretrato de 1976 una mirada franca, desnudo sobre una alfombra, disfrutando aunque esté solo o sacando la lengua (Tell me who stole your Smile, 1974) con la complicidad del que sabe que lo cómico puede liberarnos de la pesadez cotidiana. Para Lüthi el fundamento de su trabajo es la condición humana: “Desde mediados de los años 60, parto de la convicción de que uno tan sólo puede experimentar el mundo y comprenderlo de manera subjetiva. He tomado mi cuerpo, a mí mismo como sujeto de mi arte, como espejo del universo”. Puede dar la impresión de que esté artista está en ocasiones buscando tres patas (como en la escultura Spazio Heart) no tanto porque necesite mayor estabilidad sino para disfrutar de lo diferente y, si su semblante puede estar enrojecido en Shame (2021), la impresión que da es la de divertirse parodiando el sentimiento de “estar fuera de lugar”. Lüthi despliega un imaginario lúdicamente perverso en el que, como sucediera en la serie de Trademarks que presentó en la Bienal de Venecia del 2001, se ríe descaradamente del mercado del arte…>> Fernando Castro Floréz “Urs Lüthi. More or Less”, 2022 Actividad relacionada: > URS LÜTHI _EN MI BIBLIOTECA Selección de libros y publicaciones numeradas https://showrooms.itgalleryapp.com/es_ES/5327832663331cf743be0 Consulta física en Alicante + Online ✉ Aural Galería | Alicante · Labradores 17, +34 617050603 | Madrid · Pelayo 68, +34 912595508 | info.auralgaleria.com | www.auralgaleria.com
- Invitation "URS LÜTHI. MORE OR LESS y un poquito más"

Aural

Invitation "URS LÜTHI. MORE OR LESS y un poquito más"

ID: Aural_93

Edición: Obra única

 

Medidas variables

- Your are not the only who is lonely

Urs Lüthi

Your are not the only who is lonely, 1974 - 2013

ID: UL_04

Edición: Obra única

 

Impresión de pigmentos ultrachrome

77 x 58 cm

- Lüthi weint aucht für Sie

Urs Lüthi

Lüthi weint aucht für Sie, 1970 - 2013

ID: UL_03

Edición: Obra única

 

Impresión de pigmentos ultrachrome

72 x 58 cm

- Selfportrait as kafka at the time he wrote his novel the Metamorphosis

Urs Lüthi

Selfportrait as kafka at the time he wrote his novel the Metamorphosis, 2014

ID: UL_05

Edición: Obra única

 

Escultura en aluminio, peana de madera lavada

158 x 38 x 38 cm

- Selfportrait (Pills) #1

Urs Lüthi

Selfportrait (Pills) #1, 2016 / 2017

ID: UL_12 #1

Edición: Obra única

 

Impresiones de tintas Ultrachrome

155 x 115 cm (c/u)

- Selfportrait (Pills) #2

Urs Lüthi

Selfportrait (Pills) #2, 2016 / 2017

ID: UL_12 #2

Edición: Obra única

 

Impresiones de tintas Ultrachrome

155 x 115 cm

- Selfportrait (Transmission Error I)

Urs Lüthi

Selfportrait (Transmission Error I) , 2015

ID: UL_10

Edición: Obra única

 

Impresiones de pigmentos ultracromos

155 x 115 cm

- Selfportrait (Transmission Error III)

Urs Lüthi

Selfportrait (Transmission Error III), 2015

ID: UL_47

Edición: Obra única

 

Ultrachrome Pigmentprint

155 x 115 cm

- Selfportrait (the Emigrant)

Urs Lüthi

Selfportrait (the Emigrant)

ID: UL_17-001

Edición: 1/3

 

Bronce patinado, base de madera lacada.

165 x 38 x 38 cm

- Selfportrait (Lost Direction)

Urs Lüthi

Selfportrait (Lost Direction), 2014/18

ID: UL_18

Edición: Obra única

 

Fundición de aluminio. base de madera lacada

157 x 60 x 45 cm

- Four Selfportraits (Tears)

Urs Lüthi

Four Selfportraits (Tears), 2020

ID: UL_15

Edición: Obra única

 

4 Impresiones de tintas Ultrachrome

62 x 44 cm (c/u)

- Selfportrait (Lost Direction)

Urs Lüthi

Selfportrait (Lost Direction), 2018

ID: UL_07

Edición: Obra única

 

Aluminio fundido con base de madera lacada

140 x 60 x 40 cm

"URS LÜTHI MORE OR LESS y un poquito más" 22.10.2022-14.01.2023 * ✉ Aural Galería | Alicante · Labradores 17, +34 617050603 | Madrid · Pelayo 68, +34 912595508 | info.auralgaleria.com | www.auralgaleria.com → Please click on the photo to access additional information and detailed photos. ↓ More information about the artists is available below. * - - - *Collaboration with Otto gallery URS LÜTHI Urs Lüthi (Lucerne, Switzerland, 1947) Lives and works in Munich. Essentially, he is known as a Body Art artist; nevertheless, he has developed a very personal way of making art, through expressionist- abstract painting. Urs Lüthi has always focused his research on the issue of identity, investigating his own image with irony and wit. From an autobiographical, subjective, experience, he achieves a social and existential critique that embraces the whole community. Inspired by Duchamp's Rrose Sèlavy, the artist address matters such as sexual ambiguity and the Myth of the Androgynous, the faultless being that is both masculine and femenine. For Lüthi, disguise means breaking the taboo of sexuality, crossing identity barriers and playing with the relation between reality and fiction, associated in a continuous reference of meaning. Subjectivity and objectivity are related notions, what matters is to be able to make visible the innumerable aspects under which reality is manifested. Urs Lüthi's artistic research is distinguished by the remarkable agility with which the artist moves in different fields of expression. His work is presented as an extremely multifaceted set, both because he uses the most varied mediatic pattern, and because he moves on the most diverse expressive levels. Solo exhibitions of his work have been organized in important institution all around the world such as: Stedelijk Museum, Amsterdam; Kunsthaus, Zürich; The Winterthur Museum of Art, Winterthur; Museum of Contemporary Art Chicago; Le Centre Pompidou, París; Nationalgalerie and Neue Berliner Kunstverein, Berlin; Musée d'Art Contemporain, Lyon; Hara Museum of Contemporary Art, Tokyo; Kunsthalle, Wien; Ludwig Museum, Budapest; Santiago Museum of Contemporary Art, Santiago de Chile; Tate Modern, London; Palais de Tokyo and Musée d'Orsay, París; Kunstmuseum Luzern, Lucerne; MARTa, Herford; Institute of Contemporary Art, Philadelphia; MAMC, Saint-Étienne; MAMCO, Geneva, Parkview Museum, Singapur; Palazzo Grassi - Punta della Dogana, Venice; and MOCA, Toronto. Lüthi has participated in international art events including: Trigon '73, Graz (Austria, 1973); 13. São Paulo Biennial (Brazil, 1975); Documenta 6, Kassel (Germany, 1977); Sydney Biennale (Australia, 1978); II Internazionale Foto Triennale, Esslingen (Germany, 1992); Seoul Biennale (South Korea, 1995); 49 Venice Biennale (Italy, 2001). --- URS LÜTHI Urs Lüthi (Lucerna,Suiza, 1947) Vive y trabaja en Munich. Esencialmente identificable como un artista de Body Art, sin embargo, comienza por perseguir una forma muy personal de hacer arte, a través de una pintura expresionista-abstracta. Urs Lüthi siempre ha centrado su investigación en el tema de la identidad, investigando su propia imagen con ironía e inteligencia. A partir de la experiencia autobiográfica, subjetiva, llega a una crítica social y existencial que abraza a toda la comunidad. Inspirado por Rrose Sèlavy de Duchamp, desarrolla el tema de la ambigüedad sexual y el mito del andrógino, el ser perfecto que engloba lo masculino y lo femenino. Para Lüthi, el disfraz significa romper el tabú de la sexualidad, cruzar barreras de identidad y jugar con la relación entre realidad y ficción, asociadas en una referencia continua de significado. La subjetividad y la objetividad son conceptos relativos, lo que importa es poder visibilizar los innumerables aspectos bajo los cuales se manifiesta la realidad. La investigación artística de Urs Lüthi se distingue por la notable agilidad con la que el artista se mueve en diferentes campos de expresión. Su obra se presenta como un conjunto sumamente polifacético, tanto porque utiliza las formas mediáticas más variadas, como porque se mueve en los niveles expresivos más diversos. Ha protagonizado numerosas exposiciones en importantes instituciones de todo el mundo, como pueden ser: Stedelijk Museum de Ámsterdam, Kunsthaus de Zürich, Kunstmuseum de Winterthur, Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, Centro Nacional de Arte y Cultura Georges Pompidou de París, Nationalgalerie y Neue Berliner Kunstverein de Berlín, Musée d'Art Contemporain de Lyon, Hara Museo de Arte Contemporáneo de Tokio, Kunsthalle de Viena, Museo Ludwig de Budapest, Museo de Arte Contemporáneo de Santiago de Chile, Tate Modern de Londres, Palais de Tokio y Musée d'Orsay de París, Kunstmuseum de Lucerna, MARTa de Herford, Instituto de Arte Contemporáneo de Filadelfia, MAMC de Saint-Étienne, MAMCO de Ginebra, Parkview Museum de Singapur, Palazzo Grassi - Punta della Dogana en Venecia y MOCA de Toronto. Por otro lado, ha participado en eventos artísticos internacionales como: Trigon '73, Graz (Austria, 1973); 13. Bienal de São Paulo (Brasil, 1975); Documenta 6, Kassel (Alemania, 1977); Sidney Biennale (Australia, 1978); II Internazionale Foto Triennale, Esslingen (Alemania, 1992); Bienal de Seúl (Corea, 1995); 49a Bienal de Venecia (Italia, 2001). --- 22.04.2022 > Coloquio y presentación de la publicación "URS LÜTHI. MORE OR LESS". con presencia del artista y el crítico XXXX ... Después de la primera exposición individual en España del artista suizo Urs Lüthi afincado en Alemania, en la sede de Aural en Madrid. Ahora se presenta en la sede de Aural Aicante. Lüthi investiga el tema de la identidad desde su propia imagen con ironía e inteligencia. A partir de la experiencia autobiográfica y subjetiva, llega a una crítica social y existencial que abraza a toda la comunidad. Urs Lüthi (Lucerna,Suiza, 1947) Vive y trabaja en Munich. Esencialmente identificable como un artista de Body Art, sin embargo, comienza por perseguir una forma muy personal de hacer arte, a través de una pintura expresionista-abstracta. Urs Lüthi siempre ha centrado su investigación en el tema de la identidad, investigando su propia imagen con ironía e inteligencia. A partir de la experiencia autobiográfica, subjetiva, llega a una crítica social y existencial que abraza a toda la comunidad. Inspirado por Rrose Sèlavy de Duchamp, desarrolla el tema de la ambigüedad sexual y el mito del andrógino, el ser perfecto que engloba lo masculino y lo femenino. Para Lüthi, el disfraz significa romper el tabú de la sexualidad, cruzar barreras de identidad y jugar con la relación entre realidad y ficción, asociadas en una referencia continua de significado. La subjetividad y la objetividad son conceptos relativos, lo que importa es poder visibilizar los innumerables aspectos bajo los cuales se manifiesta la realidad. La investigación artística de Urs Lüthi se distingue por la notable agilidad con la que el artista se mueve en diferentes campos de expresión. Su obra se presenta como un conjunto sumamente polifacético, tanto porque utiliza las formas mediáticas más variadas, como porque se mueve en los niveles expresivos más diversos. → Para ver más información y fotografías de cada obra, haz click sobre ellas, y en: Más detalles. ↓ Más información sobre el artista disponible a pie de página.