En Aún; Still, Kyungwoo Chun aborda la fotografía no como un instrumento para capturar momentos decisivos, sino como una práctica de empatía. El título de la exposición, Aún; Still, señala una situación de continuidad: el tiempo que se mantiene abierto, momentos que resisten la resolución y relaciones que continúan desarrollándose en lugar de concluir.
El trabajo de Chun normalmente no comienza con una imagen, sino con una situación. Él diseña actuaciones simples pero exigentes, pidiendo a los participantes que se carguen unos a otros, que se queden quietos bajo capas moldeadas por otros, o que canten para bosques y plantas, y luego deja que el tiempo haga el resto. La exposición prolongada, la duración extendida y la repetición son fundamentales en su método. En lugar de dirigir los resultados, Chun espera a que surjan la fatiga, el desequilibrio o la resonancia, dejando que la imagen se forme a través de una presencia sostenida.
En obras creadas en Francia, Corea e India —como The Weight— el soporte físico reemplaza la comunicación verbal a medida que los cuerpos negocian el equilibrio y la responsabilidad a través de fronteras culturales y lingüísticas. Por oro lado, como en Nine Editors, la identidad se desestabiliza discretamente cuando los individuos habitan prendas que no les pertenecen, quedándose quietos el tiempo suficiente para que la autoría y la auto-presentación se difuminen.
En obras más recientes, incluyendo Resonance y Song for Trees, Chun extiende este enfoque hacia las relaciones intergeneracionales y más que humanas, acumulando el tiempo a través del acto de cantar dirigido hacia los bosques, las plantas y la memoria misma. A lo largo de estas obras, la claridad no es un objetivo y se retrasa constantemente. Las imágenes permanecen suaves, superpuestas y sin resolver, registrando no eventos sino la acumulación de esfuerzo, confianza y ajuste entre cuerpos —humanos y de otro tipo—.
La fotografía se aleja del un simple registro de acción y se convierte en un rastro de tiempo compartido. En contraste con una cultura visual impulsada por la velocidad, la precisión y la legibilidad instantánea, Still invita a los espectadores a reducir la velocidad y permanecer. A través de su proceso característico de puesta en escena, espera y duración, Chun propone la resistencia y la inconclusión como posiciones éticas —atento a lo que continúa resonando cuando se retiene la resolución de una acción—.
