Lo que puede un cuerpo -Exposición Colectiva

Español

Desde diferentes puntos de vista necesariamente difusos, porosos, permeables y abiertos a modificaciones, abordamos este ciclo para hablar de cuerpos que trascienden su materia: desublimados, abyectos, heridos, eróticos y perturbadores; hablamos de esos cuerpos como receptáculos y vehículos de acciones conceptuales, del poder que actúa sobre ellos y de sus reacciones.

Partimos de prácticas artísticas que involucran relaciones múltiples y abiertas. Más allá de los límites que las pretenden definir, nos interesa lo que habita entre ellas, sus matices y repercusiones, la obra como materialidad y el artista como operador y generador de identidades y realidades. Este es un laboratorio que nos ha permitido conocer y reconocer esas tensiones, fracasos y aciertos que hacen del proceso una obra en sí misma.

Los proyectos se valen de estrategias representativas como la narración, fragmentación y transformación,  a partir de medios como la fotografía, el video y objetos/esculturas cargados de huellas y rastros de lo corporal, representaciones que cuestionan la idea de formas y términos estables, explorando otros estados que transitan el placer, el deseo, lo perverso, la sexualidad, el miedo, la enfermedad, la muerte, la ausencia y la resistencia dentro de un contexto poético y político de permanente riesgo.

Esta curaduría ha sido el resultado de conversaciones y encuentros entre Juan Betancurth y Maria Toro, que dieron lugar a perspectivas y acercamientos sobre Lo que puede un cuerpo.

Participan Óscar Monsalve, Alfonso Suárez, Rosa Navarro, Felipe Lozano, Julieth Morales, Luis Fernando Valencia, Álvaro Herazo, Erika Yandi, Jaime Ardila, Álvaro Barrios, Eduardo Hernández, Madorilyn, Katalina Ángel, Leonel Castañeda, Juan Betancurth, Luz Adriana Vera, María Leguízamo y Camilo Acosta.

English

From various perspectives—necessarily diffuse, porous, permeable, and open to modification—we approach this series to discuss bodies that transcend their materiality: desublimated, abject, wounded, erotic, and unsettling; we discuss these bodies as receptacles and vehicles for conceptual actions, the power that acts upon them, and their reactions.

We draw on artistic practices that involve multiple and open-ended relationships. Beyond the boundaries that seek to define them, we are interested in what lies between them—their nuances and repercussions—the artwork as materiality, and the artist as an operator and generator of identities and realities. This is a laboratory that has allowed us to understand and acknowledge the tensions, failures, and successes that make the process a work of art in itself.

The projects employ representational strategies such as narration, fragmentation, and transformation,  using media such as photography, video, and objects/sculptures imbued with imprints and traces of the corporeal—representations that challenge the notion of stable forms and terms, exploring other states that traverse pleasure, desire, the perverse, sexuality, fear, illness, death, absence, and resistance within a poetic and political context of constant risk.

This curatorial project is the result of conversations and meetings between Juan Betancurth and Maria Toro, which gave rise to perspectives and approaches to *What a Body Can Do*.

Participants include Óscar Monsalve, Alfonso Suárez, Rosa Navarro, Felipe Lozano, Julieth Morales, Luis Fernando Valencia, Álvaro Herazo, Erika Yandi, Jaime Ardila, Álvaro Barrios, Eduardo Hernández, Madorilyn, Katalina Ángel, Leonel Castañeda, Juan Betancurth, Luz Adriana Vera, María Leguízamo, and Camilo Acosta.